Agujas, telas y risas

Llegamos al lugar de la entrevista una de las chicas y yo. El punto de encuentro es la casa de una tercera cosplayer, que generosamente nos presta su hogar para la reunión. Allí además se prepararán para una sesión fotográfica posterior a mi cita. Desde ese lugar privilegiado puedo observar lo que se encuentra tras el telón. Un mundo de agujas, tela y máquinas de coser que a menudo la gente olvida. Un mundo laborioso, cargado de horas y horas de trabajo.

La segunda chica no tarda en llegar, y con su venida comienza la transformación. Pelucas, maquillaje, vestimenta, complementos, todo cuanto necesitan para caracterizarse y convertirse en quienes durante un rato ellas desean representar.

-Empecemos por lo básico, ¿Quiénes sois?

A- Yo soy Alejandra Martínez y en el mundo del cosplay mi nombre es Chibi Cosplay. Me hice llamar así porque todos mis amigos de un foro en internet me llamaban Chibi, así que me quedé con el mote ya para este mundo.

M- Yo soy Marta García y soy conocida como Dyrnal. Fui buscando tener un nombre único y original y tras pensar en varios me decidí por este. Un amigo mío me dijo que le hacía pensar en ciervo invernal, por Deer e invernal, pero creo que son cosas suyas. Como conjunto, porque normalmente hacemos cosplay en pareja nos hacemos llamar Nameless Cosplay. Es raro que no vayamos a los eventos juntas y no coincidamos en serie o videojuego del que nos vestimos.

                                  (Marta-izquierda y Alejandra-derecha  en cosplay conjunto de pokemon)

-Bueno, os habéis anticipado a mí. Os iba a preguntar por el origen de vuestro nombre, pasamos entonces a la siguiente. ¿Sabríais decirme cuando os iniciasteis en el cosplay y por qué?

A- La verdad es que siempre lo he hecho sin saberlo. Al llegar los carnavales siempre me disfrazaba de personajes de anime o videojuegos que me gustaban, pero no sabía de la existencia de salones. De forma consciente empezaría por 2008, yo sabía que había salones, pero en Barcelona o fuera de España y me enteré por una amiga que había un salón del manga en Granada, me invitó a ir y allí empecé.

M- Sería hace unos 7 años, cuando nos conocimos. Yo no sabía de los salones, del cosplay y ya fue Alejandra quien me habló del salón de Granada, me comentó de que iba, los disfraces. Yo empecé con ella, que fue la que me enseñó este mundo, y aquí seguimos.

-¿Cómo elegís de que quereís hacer cosplay?

A- Mucha gente normalmente dice “Este personaje se parece físicamente a mí, así que me visto de él” A mí eso me da igual, simplemente hago cosplay de los personajes que me gustan al verlos en el anime o videojuego. Así lo disfruto mucho más.

M- Lo importante es disfrutarlo y que te guste de verdad. Yo hago lo mismo, veo un anime y me gusta el personaje, su historia y su traje pues lo hago. O bueno, si veo directamente un personaje y veo que me gusta mucho su traje investigo sobre él, a qué serie o juego pertenece y ya lo veo.

 (Zeno, de Akatsuki No Yona por Alejandra. Foto de Rogelio Cano)

-¿Tenéis algún traje entre vuestra colección que signifique más que el resto?

  

A- La verdad es que no, hago cosplay de aquello que me gusta, así que para mí todos son igual de importantes, no hay ninguno con algún significado especial.

M- Yo a diferencia de ella sí. Porque estuve unos  4 fuera de este mundo cuidando de mi abuela. Estaba jugando al Fire Emblem: Awakening y estaba indecisa entre hacer un cosplay de Tharja u Olivia para volver al mundillo. Le pregunté a mi abuela para que decidiese y  escogió para mí a la primera, diciendo que era la más bonita y que me parezco a ella. Por desgracia ella no pudo ver el cosplay terminado.

         (Tharja, de Fire Emblem:Awakening por Marta. Foto de Daniel Muñoz)

-Dadme algunos consejos para quien aún está empezando.

A- Cualquiera que quiera empezar a hacer cosplay lo que tiene que hacer es coger un personaje que le guste de verdad y le haga feliz, que lo disfrute. Da igual si esta mejor o peor, todos empezamos siendo principiantes y sin muchos medios. Siendo feliz con lo que se hace es más que suficiente.

M- Exacto. Que se lo pasen muy bien en los eventos, los disfruten, aprovechen para hacer muchos amigos. Sobretodo que pasen de los malos rollos, de lo malo que les puedan decir, lo importante es pasárselo bien.

-Que es lo que más os gusta del mundo del cosplay.

A- Lo que más me gusta es encontrarme con todos mis amigos. Hay mucha gente que conozco que solo puedo ver en los salones quizás una vez al año. Así que voy allí no por cosplayers o actuaciones, voy por ellos, para pasarlo bien con esos amigos a los que puedo ver poco.

M- Es básicamente eso, ver a las personas que solo puedes ver en estos eventos. Divertirte con ellos, hacer el tonto un rato a su lado, con las fotos, echarnos unas risas. La gente que tienes la oportunidad de conocer en los eventos y la amistad que mantienes con ellos es lo mejor de este mundo.

-¿Os ha ocurrido alguna anécdota curiosa? 

A- Tengo muchas, pero para mí la más graciosa es de un grupal que hicimos de Hetalia. Aún no existía su anime, solo el manga y casi nadie lo conocía, la gente no sabía de qué íbamos. Íbamos en grupal de Cuba, China, Austria, Hong Kong y Turquía. Mientras estábamos comiendo unas chicas se acercaron como emocionadas para echarse unas fotos con Turquía y el chaval que las acompañaba nos preguntó que si íbamos de la ONU. A nosotros nos dio la risa y el chico se fue rojo como un tomate.

M- Cuando hubo el apogeo de Pokemon Go yo estaba en un grupal de Telegram del Team Valor. Entonces un chico contactó conmigo preguntándome que cual de las dos era yo, porque tenía puesta una foto con mi compañera. En resumidas cuentas me decía que el cogía, se vestía de samurái, se teñía el pelo de azul y se venía conmigo a los eventos. Así como algo que me pareció un tanto raro ha habido gente que me ha llegado a preguntar que qué clase de tribu urbana somos, y solo somos gente normal con un hobby.

-Para terminar, ¿Podríais comentar algo que vuestros amigos y seguidores aún no conozcan de vosotras?

A y M- Siempre nos hemos mostrado en nuestras redes tal y como somos, a veces con fotos más serías, otras veces bromeando, con nuestros comentarios. Nosotras hemos respondido con sinceridad y encantadas todas las preguntas que nos han hecho nuestros seguidores en cualquier momento, así que es difícil mostrar algo nuestro que no hayamos mostrado ya. Pero invitamos a cualquiera que nos desee conocer mejor a preguntarnos a través de nuestras redes.

El fotógrafo nos observa, ahora es su turno. Amablemente me invitan a asistir con ellos a la sesión de fotos. Con todo ello he podido asistir a lo largo de la mañana a todo el ciclo de la vida del cosplay. Desde que nace una idea en la mente de en este caso una chica hasta que tras mucho esfuerzo y cariño para hacer el traje culmina con las fotos que dan fe del trabajo realizado. Fue una mañana muy divertida con gente estupenda, así que no puedo terminar este artículo de otra forma que no sea dando las gracias a las chicas de Nameless Cosplay, a Nuria y a Rogelio. Por su colaboración, por recibirme en su hogar, su ayuda, las fotos y el increíble rato que pasamos juntos, os deseo mucha suerte.

Si estáis interesados en seguirles lo podéis hacer en: 

Dyrnal Ultimate Cosplay: https://www.facebook.com/DyrnalUltimateCosplay/  
Chibi Cosplay: https://www.facebook.com/Cos.Chibi/ 


Nameless Cosplay: https://www.facebook.com/NamelessCos/ 


Rogelio Cano Fotografía: https://www.facebook.com/RogelioCanoFotografia/ 

Daniel Muñoz Fotografo: https://www.facebook.com/Danielmlfotografo/ 

Recordaré tu nombre

Título original: Kimi no na wa (Your name)

Año: 2016

Duración: 106 min.

País: Japón

Director: Makoto Shinkai

Guión: Makoto Shinkai

Sinopsis: Taki y Mitsuha descubren un día que durante el sueño sus cuerpos se intercambian, y comienzan a comunicarse por medio de notas. A medida que consiguen superar torpemente un reto tras otro, se va creando entre los dos un vínculo que poco a poco se convierte en algo más romántico.

El pasado viernes día 7 se estrenó en España la que se ha convertido en la película de anime más taquillera de la historia. Servidor ya había tenido el placer de verla el año pasado, pero el deseo de verla en la gran pantalla para poder analizarla debidamente hizo que no dudase en ir a verla una segunda vez. Y eso que aquellos que me conocen saben que las películas de anime nunca me han llamado especialmente la atención, hasta el punto de que la mayoría me han desagradado, incluidas películas del prestigioso Studio Ghibli.

Para aquel que no ha visto la película el pensar en el dato de taquilla puede convertirse en un arma de doble filo. Crear expectativas de más puede en parte arruinar la experiencia de cualquier película, en especial si se diese el caso de que por algún motivo uno no termina de conectar con ella. Os animo a ir simplemente con la idea de pasar un buen rato, y de seguro que lo lograreis. Vamos entonces con la crítica libre de spoilers. 

Argumento: Podemos encontrar dos mitades claramente diferenciadas en la película, bien conexas entre sí y mostrándose a forma de rompecabezas que va cobrando sentido poco a poco. 

La primera parte aparece ante nosotros como una introducción donde vamos conociendo a Taki y Mitsuha, sus vidas, sus preocupaciones, mediante secuencias rápidas de su día a día. El argumento discurre como el típico anime slice of life con tintes cómicos que nos hará pensar que más allá del extraño factor de los sueños nos encontramos ante una clásica comedia romántica japonesa. Para nada.

La segunda mitad llega entonces con un fantástico giro argumental que deja a más de uno clavado al asiento. Es en esta parte donde se aborda la faceta mística de la película. El cariño que se coge a los protagonistas durante la primera mitad te invita a querer descubrir que les ocurre a continuación, como se resuelve esta historia. Y la verdad, no puedo comentaros más de esta parte sin caer en spoilers que arruinen vuestra visión de esta mitad y su desenlace.

Personajes: En mi humilde opinión aquí es donde más pueda flojear la película. De los protagonistas no tengo queja alguna. Resultan creíbles, se ven humanos y se les ve implicados en la relación que crean entre ellos y los sentimientos que se profesan. Se nota su alegría, su tristeza, su angustia.

El problema lo encuentro en los personajes secundarios. Figuras que lucen prácticamente testimoniales ante situaciones en las que ellos llevan su parte porque no todo lo pueden hacer los protagonistas. Son clichés y para nada destacables.

Caso aparte merece para mí el papel de Hitoha Miyamizu, abuela de Mitsuha, que a pesar de sus breves apariciones sirve de manera ejemplar como recurso de conexión entre el apartado mundano y místico de la primera y la segunda parte de la película.

Animación: Sin duda el mayor punto fuerte de la película. La palabra para definirla es espectacular. En especial hablamos de los planos de los paisajes naturales, del cielo nocturno, del cometa. Unas secuencias con un diseño artístico que destacan sobre todo lo demás y capaces de erizar la piel de un servidor. Una imagen vale más que mil palabras.

Banda sonora: Los componentes de RADWIMPS han estado bastante acertados a la hora de crear unas melodías y canciones que encajan de forma natural con las situaciones que se presentan, en especial durante las fases más melancólicas con un gran uso de violines y piano, sabiendo transmitir correctamente el mensaje mediante el audio.

Ya que hablamos de lo sonoro debería incidir en el doblaje también. He podido ver la película en versión original y doblada y debo decir que nos encontramos con un doblaje muy a la altura de lo que se pedía. Es posible que la voz de Taki haya momentos en los que pueda quedarse un poco corta ante la circunstancia, pero aparte de eso, no existe la más mínima queja.

Conclusión: ¿Podemos decir que es la mejor película de anime de la historia? No estoy ni por asomo capacitado para decir algo así. Puedo decir que Kimi no nawa es una de las mejores películas de anime que he visto nunca y una de mis favoritas, por encima de cualquier obra de Miyazaki. Una imprescindible de ver que ya se ha erigido como la más taquillera, el tiempo  será quien dirá qué lugar ocupa en el podio de las mejores.

Y por último, un detalle importante, que sea de anime no significa que sea para críos pequeños. Padres del mundo, no los llevéis a ver esta película por eso. Fue realmente insufrible estar rodeado de niños pequeños que al no comprender que pasaba se dedicaban a molestar.

Nota: 9/10

Mejorar la convivencia en tus partidas

No nos engañemos, es normal pensar que la labor de que la sesión de rol sea un éxito corresponde al master de la partida. Al fin y al cabo es este quien tiene el poder, puede aniquilar un jugador molesto si así lo quiere, es el encargado de poner orden en la mesa de juego y de tener todo preparado para que los jugadores se lo pasen bien.

Nada más lejos de la realidad. Una partida de rol debe establecer una relación sinérgica master-jugador para que al final todos disfruten, que es el objetivo principal. Todos deben poner de su parte. A continuación os comento algunas cosas que ayudaran a que vuestras aventuras resulten amenas y no se generen demasiadas disputas.

Para el master

-Reglas, reglas: Eres el master, si no tienes un conocimiento extenso del sistema de juego que vas a utilizar, no hay por dónde empezar.

-La historia es de todos, no solo tuya: Tu estas ahí para contar tu historia, cierto, pero ellos están ahí para ver su lugar en ella, como interactúan, como la moldean. La trama no debe ser algo fijo e inamovible, debe estar abierto a que las acciones de los jugadores la cambien. Eso les hace sentir validos e importantes, les hace sentir que tu aventura también es la suya. Si todo fuese una historia fija, ¿para qué jugarla? Sería como leer un libro, se ahorrarían el tiempo si se lo cuentas.

-Conoce tu mundo: Mas allá de las normas debes tener bien claro en que consiste todo tu universo, sus facciones, sus personajes, sus maneras de actuar. Con ello ante cualquier cambio inesperado producido por cualquiera de tus jugadores sabrás adaptarte al instante y continuar como si ese cambio fuese parte del plan. Tu universo está vivo, y actúa en consecuencia, tu también.

-Alter ego: A menudo muchos masters incluyen pegado al grupo a algún tipo de personaje todopoderoso (o simplemente muy superior) que dirige al grupo, que les guía, que los conduce. Error. Tu gente estará jugando con la idea de ser protagonista de la trama, con alguien así a su lado se sentirán como si fuesen los npcs dirigidos por un jugador aventajado.

-Cuidado con el peligro: Les retos gustan, la dificultad es atractiva para el jugador, hace sentir que el esfuerzo al superarlo ha valido, es gratificante. Sin embargo un exceso a la hora de nivelar ese peligro puede llevar a dos casos. El primero en el que la mortalidad de tu grupo se dispara, haciendo que ya realmente pongan poco interés en sus personajes, total, van a morir pronto. El segundo es la frustración, debe haber momentos de descanso, de relax. Estar en continuo peligro de muerte puede ser excitante al principio, pero acaba cansando, ¿no crees?

-No son npcs: Esto va ligado al segundo punto y a la libertad del jugador para interactuar con tu historia. Al final deben ser ellos quienes decidan, no puedes moverlos a voluntad o tomar las decisiones por ellos. Dales libertad, siempre modulada para que no se vaya todo de las manos y se mantenga el espíritu del juego, pero libertad.

-Herramientas: Resultará muy útil para poder ambientar todo una buena colección de imágenes, de personajes, de lugares. Cartas hechas a mano, mapas. Esas cosas dotaran de mayor ambientación la historia y ayudará a que tus jugadores se imaginen mejor las cosas. Conseguir una buena lista de música para crear ambientes de combate, tensión, batalla y demás también resulta muy útil. Cuidado con un volumen demasiado elevado o música con letra, los jugadores de concentración más difícil podrían pasar más tiempo intentado escuchar que dice la canción antes que a ti.

-Las tiradas: Tiradas mostradas, tiradas ocultas. Sinceramente, ocultadas. Y más importante aún, manipúlalas para generar buen ambiente. Son tus héroes, a nadie le gusta verse muerto por una tontería como resbalarse por una escalera, estas destinado a grandes cosas. Si deben morir que sea por un duro combate, por un plan mal hecho, pero ante tonterías como la que he dicho, dales cancha.

-Conclusiones: Es importante que después de cada sesión hables con tus jugadores. ¿Qué les ha gustado?, ¿Qué les ha disgustado? Hablar con ellos sobre sus impresiones te ayudara a ver no solo posibles fallos que has tenido a la hora de planificarlo todo, también te servirá para comprender qué clase de jugadores tienes y que es lo que les gusta. Con esa información podrás poner en práctica esos conocimientos en futuras partidas con ellos para hacer que su experiencia sea mejor aún si cabe.

-Experiencia: Ante todo si eres un master novato, no te preocupes, todo es ir aprendiendo a lo largo de sesiones y sesiones. Nadie nace sabiendo, tú mismo encontraras tus propios trucos para lidiar con tus jugadores. Tras unos cuantos años ya a mi espalda soy consciente de que cometo errores y aprendo y mejoro algo a cada partida.

Para el jugador

-Básico: Debes conocerte bien las reglas del juego, si no sabes jugar, no esperes que el master te lleve de la mano diciéndote en cada momento que hacer. Eso entorpece el ritmo de la partida.

-Sois un grupo, no lo olvides: Claro que quieres tener tu protagonismo, pero sois un grupo de protagonistas, procura no acaparar demasiado la atención, se generoso con tus compañeros, tienen tanto derecho a divertirse como tú. Fuera del tema de protagonismo, debes pensar a la hora de hacer un personaje que sois un grupo. Puede que te mole la idea de ser un psicópata al que le gusta asesinar gente, pero salvo que la campaña trate de eso… ¿para qué iba a querer ningún grupo irse de aventura contigo? Amóldate al mundo.

-Fuente del conocimiento: Es muy probable que superes en algunos campos de conocimiento a tu master y por ello encuentres incongruentes algunos elementos que te pueda ofrecer su aventura. Interrumpir la sesión para hacérselo resaltar y hacerle rectificar puede generar debate para rato y el tiempo es un recurso muy preciado. Lo que se busca de un rol no es un realismo exacto, se busca la diversión (así que si algo no te cuadra del todo piensa que lo hizo un mago). En todo caso díselo como anécdota al terminar. Otra cosa es que el fallo sea sobre alguna norma del sistema, en ese caso señálaselo de forma breve, pero quien sabe, es posible que lo haga a posta o tenga algo pensado al respecto, por lo que no lleves el debate al extremo, si no rectifica será por algo.

-Distracciones: Todos queremos nuestro protagonismo si, ¿pero qué pasa si eres un bárbaro con un hacha a dos manos en una fase de infiltración y sigilo? Bueno, quizás no te toque interactuar demasiado. Lo que es inaceptable es que por ello te distraigas, te pongas con el móvil, consola portátil, lo que sea. Es el momento del jugador adecuado para esa situación, y se lo arruinas.

-Respeto: Así mismo debes pensar que el master también tiene sus momentos de protagonismo. Llevar la historia a vosotros es importante para él, pero realmente se encuentra en su salsa en sus pequeños momentos. Hablo del discurso del villano, del anciano que cuenta la profecía, esas situaciones donde quien coge el timón es el mundo a través de un personaje. Esa es la representación de su protagonismo. Por desgracia a menudo se ve arruinada cuando algún jugador interrumpe para contar un chiste sobre lo que dice o cualquier cosa así para el estilo. Por favor, es importante respetar esos momentos tanto como el de vuestros compañeros.

-El master es tu aliado, no tu enemigo: Tú no estás ahí para competir contra él y ganarle. Si lo quisiese te fulminaría en un instante, ya que tiene el poder absoluto. Haciéndole mas cómoda su labor el podrá hacer mejor vuestra experiencia. Habla con él, cuéntale que planes tienes para tu personaje, cuéntale si te preocupa su desarrollo, quizás las cosas no vayan como pensabas que te irían cuando lo hiciste. El tratara de ayudarte en todo lo que pueda. Si guardas tu descontento solo servirá para tener a un jugador incómodo y ese mal ambiente se puede extender.

Probablemente deje cosas en el tintero, si se os ocurre alguna no dudéis en hacérmelo saber, estaré encantado de aprender de vuestras experiencias. En principio creo que estos breves consejos harán de vuestra convivencia en el rol algo mucho más llevadero y al final enriquecedor para vuestra partida.

Tipos de jugadores de rol

Los masters de rol tenemos dos importantes labores que cumplir a la hora de crear nuestras sesiones. En primer lugar debemos crear una trama interesante que vaya a enriquecer la experiencia de nuestros jugadores, lo cual es un trabajo arduo, pero sin duda lo mas difícil es la segunda labor, intentar que todos los jugadores disfruten dentro de lo posible por igual de dicha trama.

Y eso es realmente complejo, en especial por la diversidad de tipos de jugadores que te puedes encontrar. Tratar de hacer que cada uno dentro de su estilo disfrute de la experiencia sin dañar la del resto es una labor titánica.

A continuación os muestro un breve listado de los perfiles de jugadores que me he ido encontrando a lo largo de mis años como master y jugador, y como en medida de lo posible lidiar con ellos. Si bien la mayoría de estos cumplen con varios perfiles a la vez en pequeñas facetas, a menudo hay algunos que muestran alguna de forma exagerada.

El ingeniero: Este jugador puede ser potencialmente peligroso. Se trata de aquel que probablemente conozca las reglas del juego mejor que tu, y de hecho a la hora de crear el personaje cogerá aquellas opciones que matemáticamente generan una mejor sinergia, convirtiendose en el mas fuerte del grupo con bastante diferencia. Debido a esto se corre el riesgo de que el resto queden eclipsados por su poder y que debido a este poder el subir la dificultad de los retos genere un gran peligro para aquellos mas débiles.

El problema es que por supuesto todo lo que hace es legal, no es culpa suya conocer tan bien el sistema, inclusive algunos se aprovechan de lagunas en el mismo. Una buena forma de actuar con ellos es individualizar retos difíciles para que el resto no sufran por el poder del ingeniero, siempre con cuidado de no darle protagonismo de más. Si este jugador se va de las manos y llega a limites que lastran la diversión del resto del grupo lo suyo es cortar por lo sano.

El competitivo: Este puede resultar muy molesto o muy útil dependiendo del tipo de trama que manejes. Este jugador jugará con la intención de ser mejor y quedar mejor que el resto. En definitiva querrá “ganar el juego”. Absurdo al tratarse de un juego cooperativo, aunque fantástico para tramas competitivas de intrigas y traiciones. Si te descuidas mucho con estos la primera acabara convirtiéndose en la segunda. Evítalos salvo que desees un jugador así.

La maceta: Un jugador cuya presencia es mas bien testimonial, casi llegando a fundirse con el decorado de la casa. Son poco participativos, no aportan ideas, no hablan, no interpretan, en definitiva solo tiran el dado cuando le dices que debe hacerlo.

A menudo suele tratarse de gente inexperta o muy tímida que aun no se ha metido en el rol, si este es el caso trata de empujarles a participar, dale un cierto protagonismo inicial para que se asiente y se note cómodo hasta que se vaya acostumbrando a ser parte del grupo. Si no es el caso y se trata de veteranos que no aporta nada, pues fuera, no te conviene.

El pirao de la dinamita: Casi siempre hay algún jugador cuyas ideas o acciones tienden a ser caóticas y conducen a terribles consecuencias para el grupo, ya que todo tiende a saltar en pedazos y morir, aun cuando esa no era la idea inicial, o no esta en el propio rol que debería desempeñar ese personaje. Estos jugadores disfrutan generando el caos y les verás soltar una risilla malvada mientras ven como todo se va a la mierda. Normalmente actúan así porque el rol les importa mas bien poco, por lo que si el personaje muere no tendrán problema en crearse otro inmediatamente y seguir la misma senda. Líbrate de jugadores así.

Diógenes: Se trata del coleccionista de objetos mas reticente a perderlos que te puedas imaginar. Acumularan ingente cantidad de basura por si en algún momento de la campaña les pudiese ser de utilidad, especialmente si se trata de un objeto mágico de usos limitados. Puede darse el caso de que el juego termine y el jugador no hay usado nunca el objeto por si acaso (Verídico). No suponen un estorbo para la trama, intenta limitar cuanto llevan para que no acumulen demasiada porquería y hazles ver mediante los retos lo que podría ser útil.

El **** jodetramas: Todos hemos tenido jugadores que en algún momento nos han jodido una trama de investigación dando rápido en la tecla, resuelto un acertijo porque ya se lo sabia en lugar de dejar que el resto lo averiguase o destrozando el combate con un boss reduciendo sus atributos a la mierda con un hechizo que no recordabas que tenía o con unas tiradas increíbles. Lejos de ser preocupante estas cosas tienden a ser mas o menos normales, y muestran algún tipo de falla en tu sesión, lo cual no es malo, te ayudara a mejorar en las próximas (excepto el ejemplo del acertijo, ese es un problema de jugador). El problema surge cuando existen jugadores que están por y para joder la trama, dedicados a encontrar el punto vulnerable para así romperla y deshacerla en el lapso de tiempo mas breve posible. Seré breve con estos…kill it with fire, fin.

Midas: Si el rey midas convertía en oro todo lo que tocaba este tipo de jugador al menos lo intentará. Se dedicara a tratar de sacar dinero por todo cuanto encuentre, intentara saquear mas que el resto del grupo para acumular mas dinero, incluso llegara a extremos de querer desollar la piel de los enemigos caídos para venderla, así como su carne, todo. No deja de ser un arquetipo cómico de jugador, con que dentro de rol se vea reprendido por conductas sociales inadecuadas como cargar con filetes de bandido debería ser suficiente para hacerle parar.

El Doppelganger: Estos jugadores son peculiares, si bien por falta de imaginación o por incapacidad para interpretar un rol diferente acaban siendo personificaciones de si mismos dentro del rol, incluso cuando no era el objetivo inicial. Rompen un poco el ambiente rolero, ya que por momentos te saca de la situación al no saber muy bien si el que habla es Ginth el paladín o Pepe el de al lado. Intenta forzarles a salir de su zona de confort invitándoles a crearse personajes totalmente opuestos a el, destacando la importancia que tiene para ti como master la interpretación de tus jugadores.

El que no debería hablar: Son ese tipo de jugadores, con personajes arrogantes, engreídos, que creen que pueden ir haciendo lo que sea, desde escupir a un soldado de la guardia hasta llamar afeminado a un rey elfo. Esto puede deberse a dos motivos. El primero se ven con un aura de invulnerabilidad propia de ser uno de los héroes de la partida, nada mas lejos de la realidad, con darle un duro correctivo a su comportamiento debería bastar. En segundo lugar nos encontramos con un potencial pirao de la dinamita, ya sabes como actuar.

Lo que muchos jugadores olvidan al final es que las sesiones no existen solo para que ellos se diviertan, también están para que el master lo haga. Por ello ellos deben poner también de su parte para ayudarle a desarrollar su idea, al igual que nosotros intentaremos que todos ellos se diviertan ayudando a desarrollar sus personajes.Dejo aquí la lista, si se te ocurren mas arquetipos de jugador o quieres contar alguna experiencia a consecuencia de alguno de estos no dudes en dejarlo en comentarios, hasta la próxima.

Más grande que nunca

Ayer tuve el increíble y agotador placer de viajar a Granada para asistir a la FicZone 2017 y a la Granada Gaming 2017 y me gustaría contaros aquí, por supuesto todo desde mi punto de vista, las impresiones que tuve de dichos eventos.

Debería empezar diciendo que nunca he sido por así decirlo fan de esta clase de eventos, a pesar de llevar alguno que otro a mis espaldas. Y es que siempre los había visto algo clónicos entre sí. Unas galerías comerciales de artículos dedicados a merchandising de aquello que sea más popular en el momento, con montones de gente deambulando de un lugar para otro sin un propósito fijo ni destino, quizás con suerte participando en alguna actividad de una lista tremendamente repetitiva y sin valor. 

Y esto es lo que esperaba encontrar, más de lo mismo, ¿y sabéis que?, me alegro de haberme equivocado, me alegro de que fuese diferente.

Quizás fuese que llevaba falta de sueño por culpa de un serio destrozo en mi habitación, quizás me echasen algo en el desayuno, quien sabe, la cuestión es que pude ver las cosas de manera diferente, más aún, sentirlas.

FicZone

Tras una mínima cola (ventajas de entrar por la zona de autobuses) pudimos acceder al recinto, que poco a poco se iba llenando (no os imagináis hasta qué punto) por un entusiasta público al cual el inclemente sol granadino no había mermado su espíritu durante la larga espera que realizaron.

Y es que ese espíritu era hasta contagioso y daba energías para echar a explorar todo aquello que podía ofrecer el recinto, que no era precisamente poco. Claro que había tiendas clónicas con el mismo merchandising tal como me imaginaba que habría y habrá por los siglos de los siglos, pero prefiero quedarme con todo lo demás. Una buena cantidad de tiendas de contenido artesanal, increíbles y originales. Ver como allá donde fuese, había alguna actividad iniciada o por iniciar, realmente interesantes, numerosos talleres, torneos, charlas. La zona de juegos era enorme y muy bien organizada, fue un gusto a la vista. No tardaron poco en ofrecernos participar a mis amigos y a mí en una partida de rol, que a pesar de lo mucho que me encantan tuvimos que rechazar, había mucho por ver y poco tiempo. Tambíen me asombró el gran numero de ilustradores independientes y sus trabajos, de enorme calidad.

La gente se entregaba ante el escenario donde diferentes personas subían a bailar coreografías. Numerosos cosplayers accedían sin problema a una foto (inclusive una amable cosplayer me arrastró por medio recinto ayudándome a encontrar a algunos específicos para fotografiarles).

Pero no todo iba a ser luces…

Esta Ficzone ha sido superior y más grande en todos los aspectos que otros años, y por supuesto, más frecuentada. Una masificación que hacía sentir a menudo que el espacio era pequeño, con enormes e incomodas aglomeraciones en algunos puntos, llenando de larguísimas colas algunas de las actividades más populares, tanto del recinto Ficzone como del Granada Gaming. En ese aspecto ambos eventos se vieron beneficiados y a la vez perjudicados por la fusión de ambos en un mismo lugar.

Desconozco muy bien que es lo que ocurrió con los cuartos de baño de mujeres, pero según me dijeron varias amigas se las vieron y desearon para encontrar alguno cerca que no estuviese cerrado.

A menudo los voluntarios de la organización parecían no saber muy bien que instrucciones dar, a donde mandar a la gente. Daba la impresión de que algo tan grande les superaba en ciertos momentos. Y entonces llegamos a lo que particularmente me dolió.

Akira Yamaoka, “Waiting for you”

Reconozco que aquello que más me llamaba para ir a Ficzone este año era la visita de Akira Yamaoka, compositor al que admiro y el cual ofrecía una entrega de firmas a la que estaba ansioso por ir.

Un buen amigo y yo fuimos con antelación a dicho evento, ocupando un puesto podríamos decir decente en la cola y aguardando con ansias el momento de encontrarnos con Akira. No mucho antes de empezar la hora de firma una voluntaría de la organización nos pregunta que si tenemos tickets, pues aquellos que lo tengan pasarán de manera preferente sobre los que no. Decidimos ir a por esos tickets, dejando nuestro sitio a salvo en la cola gracias a una amiga nuestra.

Tras unas pocas personas que se iban allí con el citado papel, llegó nuestro turno, y a la hora de pedir el nuestro el compañero de al lado nos informa de que cuesta 5 euros. Nosotros asombrados, pues que viésemos ninguno de los anteriores había pagado, parece ser que por despiste del propio voluntario. A saber cuántos repartiría. Además me pareció ver en el cartel que eso era solo para los 50 primeros (si alguno de vosotros sabe al respecto por favor corregidme) y mi ticket iba a ser el número 93.

Con todo esto decidimos no comprarlos, quizás por orgullo, quizás confiando en que estábamos en buen puesto en la cola. Ya os podéis imaginar lo que ocurrió a continuación. Inicialmente pasaron aquellos privilegiados que habían pagado por un puesto preferente en la cola (me parece fatal el hecho de monetizar algo así, pero bueno). Luego los simples mortales comenzamos a avanzar y cuando estábamos a escasos 2 metros de Yamaoka una nueva oleada, esta vez infinita de gente con ticket apareció. Y así, después de hora y media de cola, aquellos que no teníamos ticket éramos echados, quedando aun gente que había pagado en cola. Desconozco si todos ellos llegarían a tiempo, porque prisas por irse había, puesto que había otra firma programada a continuación.

Nos pareció indignante el tema de la monetización, la ineptitud del voluntario que regalaba tickets, el hecho de que le diesen el mismo tiempo de firma a un compositor de talla mundial que a gente, con todo el respeto, increíblemente menos conocida, a las que le sobró tiempo de firma.

Granada Gaming

Pero bueno, pasemos a algo más feliz. De la Granada Gaming que puedo decir, mostraron una inmensa capacidad de organización y despliegue poniendo al alcance de la gente una incontable cantidad de consolas, de todas las generaciones, a la disposición de todo aquel que quisiese pasar un buen rato.

Con grandes actividades, como talleres de programación y por supuesto no podían faltar los torneos de videojuegos, con una carpa-estadio en el exterior del recinto para seguir de cerca los torneos más interesantes.

Sin embargo lo que más interesante vi fue la parte de los desarrolladores independientes. Por desgracia he de decir que me pareció escaso el número de puestos que había de estos. Y según escuché responde a temas principalmente económicos. Por otro lado a pesar de su escaso número he de decir que quedé muy satisfecho con la calidad que mostraron.

De los 5 que habría hubo 2 que me llamaron especialmente la atención, puesto que el que podría ser el tercero no pude probarlo, al ser en realidad virtual y estar masificado.

Crimson Breath: A pesar de tratarse de una demo muy breve se podía ver muy interesante. Juego plataformero con clara inspiración en Castlevania con una gran realización técnica y si bien el combate puede lucir de momento un poco tosco estoy seguro que a lo largo del desarrollo mejorará hasta ser un juego verdaderamente adictivo el cual sin duda querré probar.

Shadow of the Mask: Este es un caso especial, pues se trata de un juego del cual todavía no existe demo, solo podíamos ver ilustraciones y enterarnos de que va a ir. Sin embargo, por su estilo de dibujo estilo cartoon, el hecho de que sea una novela visual y su interesante historia en la que encarnamos a un detective del departamento de crímenes superheroicos hace que tenga grandes ganar de probarlo. En las próximas semanas me enviarán una demo, por lo que podré comentaros en más detalle como es el juego.

Seguramente me deje muchas cosas sin tocar, pero es que es tanto que tampoco quisiera aburriros. Por favor comentadme vuestras impresiones del evento aquellos que estuvisteis, si apreciasteis problemas o fallos que yo no viese o corregidme en aquellos que me equivoco. Nos leeremos próximamente.